除了用乐器和人声，还能用什么东西创造美妙的音乐？这些艺术家给你意想不到的答案！

以下的互动音乐装置，巧妙地把乐器演奏融入到公共空间中，让人们在日常生活中也能感受到创作音乐的乐趣。下面一起来了解一下！

01

The Hangout

创作者：The Urban Conga

可以演奏的圆柱体

《The Hangout》通过视觉、声音和触觉将一个曾经被低效利用的空地转变成了一个包容、安全且富有启发性的社区空间。

该项目位于新奥尔良的下九区，这是一个自2005年卡特里娜飓风袭击以来仍在努力恢复的社区。

我们通过一系列与社区成员及当地社区领袖共同参与的设计会议来设计这个作品。在这些会议中，我们认识了Burnell Cotlon，一位在当地创建了第一个杂货店、自助洗衣店和理发店的本地企业主和社区领袖。

“你看到从两岁到八十岁的每个人都在触摸它。只是听到音乐。”— Burnell Cotlon：Lower Ninth Market的所有者

在他的物业上，有一块因风暴摧毁建筑物后留下的空地。这是许多社区居民聚会的地方，但这里杂草丛生，布满碎片，并且不安全。这也是当地的校车站点，但由于没有照明，这给等待上学的孩子们带来了安全隐患。我们与社区紧密合作，开发了一个能够为他们提供一个启发性创意空间的地方，让他们可以简单地聚在一起享受邻居的陪伴。

这个空间由一系列圆柱形集群组成，提供了座位和集会的空间。我们使用了触摸传感器技术，将每个圆柱体转变为可演奏的乐器。因此当用户触摸圆柱体顶部时会产生声音，这是设计中的关键元素，并且是基于社区反馈而发展出来的。

到了晚上，每个单元都会发光并在触摸时改变颜色。这些组件使社区能够根据自己的意愿操控和使用空间。一个他们可以称之为自己的并且感到积极代表其社区的空间。

02

Beatdice

创作者：TOBY KNYVETT

立方体的音乐

互动艺术作品《Beatdice》，作为2015年Vivid Light Walk的一部分出现在公共空间中。

非常感谢贡献者Ramus Illumination, Thomas Creative和Xenian。

《Beatdice》是一种合作体验，一群人用大立方体创造一个光雕塑。以每个立方体的方向选择音乐内容。重新排列雕塑就重新排列了这首歌。立方体的每一面都有像骰子一样的浮雕图案，所以视力低下的人也可以使用它们。

在学校学习音乐时，如果学生不会演奏一种乐器，就不能参加；但是《Beatdice》背后的理念，则是让每个人都能参与到音乐合作中来，而不管他们的身体技能如何。

03

Color Code Benches

创作者：The Urban Conga

音乐中的色彩律动

对于这个项目，我们受委托为新的Artz Pedregal设施创建一系列音乐长椅。这个混合用途的综合体有望成为墨西哥城南部中心的新地标。

该项目位于一个完全城市化的景观中，占地50,000平方米，毗邻主要道路。

04

Pulse of City

创作者：GEORGE ZISIADIS

将心跳转化为音乐

一个将行人的心跳转化为音乐的互动装置。2012年，波士顿周围安装了5颗心脏。

“这是一个真正独特的项目，以一种全新的方式将波士顿居民和游客与艺术联系起来，”——已故波士顿市长汤姆·梅尼诺说。