跨学科艺术家Artur Weber通过探索从传统和数字到互动干预的每种媒介来挑战流派定义。在努尔利雅得的灯光节展览“折射的身份，共享的未来”中，他带领我们进行了一场催眠和反思的听觉触觉之旅。直到2024年3月2日，欢迎游客在Diriyah的Jax区与雕塑装置互动。这部作品是一首关于我们梦想和潜在潜力的希望和内心信念的歌曲。正如这位艺术家所描述的那样，这是对表达的呼唤，是对我们内心歌曲流动的呼唤。

由著名的Neville Wakefield和Maya Al Athel策划，Artur Weber的“内心的波浪”超越了传统的艺术形式，重新定义了互动艺术的界限。这款雕塑乐器的设计，旨在唤起一种惊奇和内省的感觉，作为一个管道，在有形和缥缈之间架起桥梁。通过驾驭水的变革力量，Weber 邀请观众重新发现他们内心最深处的声音，唤醒听觉-触觉联觉的交响乐，在内心深处产生共鸣。

在努尔利雅得灯光节上，“内心的波浪”的与众不同之处在于它对观众生理机能的依赖。当参观者与装置互动时，他们体内的水与艺术品的液体本质协调一致。“装置表面的每一次轻柔的触摸都形成了一种神奇的联系，声音和光线的迷人融合将空间转变为自我表达的避难所。”这是对人类精神的庆祝，每一个动作都成为生命宏大构图中的一个音符，”Artur Weber总结道。

项目信息

项目名称: Inner Waves （内心的波浪）
艺术家: 阿图尔韦伯

方案: 利雅得

可观察到: March 2, 2024